Hans Rott (1858 – 1884):
Suite pour orchestre en mi majeur (création mondiale);
Gustav Mahler (1860 – 1911):
Titan, un poème symphonique en forme de symphonie (Symphonie Nr. 1). Orchestre Philharmonique de Hagen,
direction: Antony Hermus.
1 CD + 1 DVD Acousence Classics ACO-CD 20305.
Enregistré à Hagen, salle municipale, les 11 et 12 avril 2005.
DDD. Notice bilingue (allemand et anglais).
Durée: 68’52
Nous n’avons que rarement l’occasion de nous souvenir ou d’apprendre que la ville allemande de Hagen, centre industriel de la Ruhr, de 200.000 habitants, dispose d’un orchestre philharmonique de grande qualité. C’est maintenant chose faite! Et avec un répertoire plus qu’ambitieux puisqu’il s’agit de la puissante Symphonie Nr. 1 de Gustav Mahler. Non pas dans sa version la plus connue et habituellement enregistrée, à savoir la version dite de Budapest (initialement en cinq mouvements) que le maître autrichien dirigea en création dans la capitale hongroise le 20 novembre 1889, mais bien plutôt de la version dite de Hambourg (également en cinq mouvements) que les auditeurs d’Allemagne du Nord découvrirent, sous sa baguette également, le 27 octobre 1893, sous le titre de Titan, un poème symphonique en deux parties et cinq mouvements dont ici aussi, le second, intitulé »Blumine« que Mahler retirera ultérieurement. Les indications programmatiques précises qui accompagnaient ces deux premières moutures seront retirées plus tard ainsi que Blumine pour donner naissance à la symphonie dans sa présentation définitive en quatre mouvements donc, celle que l’on entend généralement au concert et en enregistrement et finalement imprimée en 1899. Nous n’entrerons pas dans l’analyse des nombreuses différences existant entre les diverses versions, mais rassurons-nous, ce travail, proposé à Hambourg, sonne bien comme du Mahler, puissamment post-romantique, intensément épique, englobant volontairement et génialement tant le vécu que l’imaginaire mahlériens dont les symphonies suivantes se nourriront constamment et abondamment. Mahler appartenait au cercle des intimes de Hans Rott et connaissait certaines des partitions de son ami dont on sait qu’elles exercèrent une certaine influence sur sa propre pensée symphonique. Malheureusement Rott disparut prématurément après une triste période de folie ayant motivé son internement. Sa Suite pour orchestre (1878), proposée par Acousence en premier enregistrement mondial, offre la preuve tangible des potentialités dont il était porteur. Antony Hermus, chef né au Pays-Bas en 1973, travaille à Hagen depuis 1998 et façonne sa marque sur cette formation philharmonique très intéressante et prometteuse. Le résultat se trouve à l’évidence gravé sur ce CD à découvrir … assurément.
ResMusica, octobre 2006
Antony Hermus laat zijn orkest uit Hagen op en top Mahleriaans klinken
Rott: Suite für Orchester in E.
Mahler: Eerste symfonie (1893, Hamburger Fassung).
Philharmonisches Orchester Hagen o.l.v. Antony Hermus.
Acousence Records ACO-CD 20305 (CD en DVD-audio).
Meteen al bij de aanhef van de Suite für Orchester van Hans Rott (1858 – 1888) is er die moeilijk te definiëren versmelting van een opperste concentratie en een volkomen idiomatisch laatromantische homogene orkestklank. Antony Hermus, de jeugdige uit Nederland geboortige Generalmusikdirektor van het Philharmonisches Orchester Hagen, laat op deze uiterst smaakvol geprogrammeerde cd met de wereldpremière van laatstgenoemde compositie en Mahlers Eerste horen dat het ensemble uit Hagen zich thans ontwikkelt tot één van de beste orkesten in het Roergebied. In de Suite für Orchester van de door Mahler hogelijk bewonderde en onder tragische omstandigheden zeer jong overleden Rott, balanceert de maker stilistisch halverwege Bruckner en Reger. De reden echter waarom Hermus dit opus broederlijk verenigde met de zelden te horen en uit 1893 stammende Hamburger Fassung van Mahlers Eerste symfonie is dat het belangrijkste thema van Rotts Suite op een niet mis te verstane wijze opduikt in de finale van dit werk. (voor luistervoorbeelden zie hieronder). Een compositie die overigens in eerste instantie (en zo klinkt het werk dus ook hier) aldus was genaamd: Titan – Eine Tondichtung in Symphonieform. In deze gedaante telt het stuk vijf delen, die op hun beurt zijn onderverdeeld in »Zwei Abteilungen« – zijnde een stramien dat Mahler nadien nog in zijn Derde en Vijfde symfonie zou beproeven. Het tweede deel van de »Erste Abteilung« is het charmante »Blumine« dat Mahler na de nodige revisies van zijn eersteling heeft geschrapt, maar dat soms nog wel als los onderdeel wordt uitgevoerd dan wel geïntegreerd in de recente en bekende versie van de Eerste symfonie. Dit laatste is laakbaar, aangezien op deze manier twee volledig verschillende concepten van de symfonie met elkaar worden vermengd, met als resultaat een vertolking die het predikaat tekstkritisch allerminst verdient. Hermus tekent echter consequent voor de Hamburger versie. Er zijn tal van elementen in de overige delen van deze partituur die wezenlijk afwijken van de latere in 1896 tot stand gekomen en in 1899 gepubliceerde editie. Zo wordt de expositie in het openingsdeel niet herhaald en is de orkestbezetting aanzienlijk minder omvangrijk dan in de gebruikelijke versie. Hermus doet van A tot Z recht aan Mahlers bonte contrastwereld zonder ook maar een seconde in de fuik van n’import welke overdrijving te lopen, een gevaar dat bij Mahler uiteraard levensgroot op de loer ligt. Hij laat de partituur voor zichzelf spreken, en bereikt via een natuurlijke frasering en evenwichtige uitdieping van de talloze instrumentale details een hoogst karakteristieke en gevoelige Mahlerklank. Een uitgave als deze bewijst ten volle dat elk orkest, mits geleid door een dirigent met het vereiste invoelingsvermogen, daartoe in staat is, en dat het al dan niet bezitten van onverschillig welke topstatus op zich iets zegt over het vermogen tot het bereiken van die typisch Mahleriaanse sonoriteit. De zeer onlangs verschenen nieuwe opname van Mahlers Zesde symfonie met het Boedapest Festival Orkest onder leiding van Ivan Fischer (Channel Classics) maakt dit weer eens duidelijk: er wordt heel perfect op safe gespeeld, maar de 'couleur locale’ waar Mahlers toonkunst het zo nadrukkelijk van moet hebben, schittert ten enen male door afwezigheid. Resumerend, de troepen uit Hagen hebben onder hun GMD twee vliegen in één klap geslagen: een hoogst interessante wereldprimeur gekoppeld aan een weinig bekende en moeilijk verkrijgbare vroege versie van Mahlers Eerste. Rest nog te zeggen dat deze uitgave, naast de cd ook nog een DVD-audio bevat, waarop het resultaat via de vereiste apparatuur nog mooier tot zijn recht komt dan op de ook al puik klinkende cd.
Maarten Brandt
Rott, Hans | Gustav Mahler
Suite für Orchester E-Dur | »Titan – Eine Tondichtung in Symphonieform«
Interpret: Philharmonisches Orchester Hagen, Ltg. Antony Hermus
Verlag | Label: Acousence 20305
Rubrik: CDs
Das Orchester 04 | 2006, Seite 89
Mahlers erste Symphonie in D-Dur gehört heute zum Standard-Repertoire der Symphonieorchester. Auch an Plattenaufnahmen des Werks ist kein Mangel, nicht wenige Dirigenten haben sie mehrfach aufgenommen. Und doch lässt sich das scheinbar so bekannte Werk auch ganz anders und neu hören. Das belegen zwei neue CD-Einspielungen der Ersten.
Die eine entstand mit dem SWR Radio-Sinfonieorchester Stuttgart unter seinem Chefdirigenten Roger Norrington als Mitschnitt in der Stuttgarter Liederhalle. Roger Norrington musiziert seit einiger Zeit vermehrt auch spätromantische Musik in seinem längst schon sprichwörtlichen »Stuttgart Sound«. Die CD mit der ersten Sinfonie beweist, dass Norrington auch bei Mahler ebenso spannende und prägende Akzente setzt wie bei Beethoven, Berlioz, Schumann oder Brahms. Dank einer durch den weitgehenden Verzicht auf Vibrato gestochen scharfen und durchhörbaren Klanggestalt sowie ausgesprochen flüssigen und stringenten Zeitmaßen macht Norrington mit seinem exzellent spielenden und fest auf seinen Stil eingeschworenen Orchester unglaublich viele sonst untergehende Details hörbar. Er gibt dem in der fünfsätzigen Fassung mit »Blumine« an zweiter Stelle gespielten Werk eine leidenschaftlich bewegte und bewegende Gestalt. Es ist ein Mahler, der zeigt, wie modern und komplex die Erste in einem Spiel mit reinem, vibratolosem Ton klingt – und wie rhythmisch straff, klanglich geschärft und impulsiv diese Partitur wirkt, wenn sie frei von (pseudo)romantischen Sentimentalitäten gespielt wird.
Bei der anderen Neuaufnahme liegt das Besondere, Neuartige weniger in der Art der Interpretation, wiewohl diese gelungen und durch Klangpracht sowie eine ebenso dramatisch akzentuierte wie weiträumige Anlage ausgezeichnet ist, sondern in der ungewöhnlichen Werkgestalt – und in der höchst verblüffenden Verbindung der ersten Mahler-Sinfonie mit dem bis dato unbekannten Werk eines Zeitgenossen.
Das Philharmonische Orchester Hagen hat unter seinem jungen und zu Recht viel gelobten Generalmusikdirektor Anthony Hermus die Hamburger Fassung der ersten Sinfonie von 1893 eingespielt, bei der Mahler das Werk noch ganz in programmatischer Absicht »Titan – Eine Tondichtung in Symphonieform« genannt hat. Das Werk ist in zwei Abteilungen – »Aus den Tagen der Jugend« und »Commedia humana« – untergliedert und enthält an zweiter Stelle den erwähnten »Blumine«-Satz. Auffällig sind im Unterschied zur heute üblicherweise gespielten Version die zahlreichen Unterschiede in der Instrumentation, die hier noch weicher und weniger charakteristisch erscheint.
Dass Mahler seine Partituren häufig überarbeitet hat, ist bekannt. Hier ist es nun am Fall der Ersten in aufschlussreicher Weise hörend nachzuvollziehen. Noch aufregender an dieser Einspielung, die gleich in zwei Scheiben als CD und DVD geliefert wird, ist der vor Mahlers Symphonie zu hörende Mitschnitt der Uraufführung der E-Dur-Suite von Mahlers Studienkollegen Hans Rott, die 1878 entstand, aber erst im April 2005 in Hagen zum ersten Mal erklang. Die Mahler-Nähe der E-Dur-Sinfonie von Hans Rott, die auch erst seit einigen Jahren im musikalischen Bewusstsein ist, steht außer Frage. Aus der jetzt bekannt gewordenen E-Dur-Suite Rotts hat Mahler für seine erste Sinfonie ganz konkret das apotheotische Choralthema für das Finale übernommen, das seinerseits in seiner Quartenstruktur im Anfang der Ersten grundgelegt ist. Diese Entsprechung eröffnet ganz neue interpretatorische Wege zum Verständnis der Ersten. Jörg Rothkamm geht im Booklet sogar soweit, den am Leben gescheiterten Hans Rott zum Helden der Ersten und Zweiten Mahlers zu erklären. Eine nach dem Hören dieser CD keineswegs abseitige These.
Das Orchester, April 2006
... erst vergangenes Jahr gelang es dem jungen holländischen Dirigenten Antony Hermus, die E-Dur-Suite, Rotts Abschlussarbeit am Konservatoriumm 1887, zum ersten Mal aufzuführen. Indem er sie an Mahlers 1. Sinfonie koppelt, zeigt sich, dass sich nicht nur beider Musiksprachen verblüffend ähneln, sondern dass Mahler darüber hinaus motivisch-thematisch deutlich auf Rott Bezug nimmt ... Antony Hermus führt engagiert und mit hörbarem Vergnügen an großen Gesten und klangmächtiger Wirkung durch beide Werke, die so eng miteinander verbunden sind.
Neue Zürcher Zeitung, 07. 09. 2006
... Eine faszinierende Werkversion, die das Philharmonische Orchester Hagen mit Antony Hermus am Pult bewundernswürdig präsentiert. Der Live-Mitschnitt ... ist nicht nur als philologische Tat hörenswert, die hervorragenden Solistenleistungen (Holzbläser, erstes Horn, erste Trompete) und Hermus’ Disposition der Formverläufe, seine richtigen Tempi, heben die Aufnahme aus vielen mittelmäßigen Mahler-Deutungen heraus. Hermus’ Vorbereitung der Durchbruchsstellen im ersten und fünften Satz, die Zügelung der Kräfte bei gleichzeitigem drängenden Voran sind vorbildlich.
Note: *****
Fono Forum, Mai 2006
Hut ab vor dem Hagener Orchester!
Empfehlenswert ist die CD des Hagener Orchesters, nicht nur wegen dieser Fassung der gigantischen Mahler Sinfonie und der Uraufführung der Suite in E-Dur von Hans Rott, sondern auch wegen der sehr beachtlichen Gesamtleistung des Orchesters. Schließlich handelt es sich auch hier um einen Live Mitschnitt.
WDR 3 HörZeichen, Eva Küllmer, 15. 11. 2005
Die Hagener Philharmoniker stellen unter GMD Antony Hermus eine ungewöhnliche CD-Einspielung vor. Der Live-Mitschnitt eines Sinfoniekonzertes enthält die selten gespielte Hamburger Fassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie. Außerdem ist die Suite für Orchester E-Dur von Hans Rott zu hören. Damit gelingt den Philharmonikern ein audiophiles Kabinettstückchen. Denn beide Werke sind selten eingespielt und in dieser Kombination sogar einzigartig. Doch die Platte besticht nicht nur durch die Stück-Auswahl, sondern sie demonstriert, zu welchen Höchstleistungen auch ein kleines Orchester in der Lage ist. Mit delikater Klangkultur und in jedem Takt beseeltem Musizieren reihen sich die Hagener Philharmoniker in die Riege der wichtigen Mahler-Interpreten ein.
Westfalenpost, 26. 10. 2005
Generalmusikdirektor Antony Hermus horcht vor allem auf die Brüche in Mahlers sinfonischem Kosmos [1. Symphonie]. Mit seinem wunderbaren Orchester stellt er die Naturlaute der Holzbläser und Hörner abrupt gegen den Volkston der Streicher und den Kirmestrubel des Blechs. Folglich läßt Hermus etwa im dritten Satz die Kontrabässe mit fahlen Farben den Ländler in torkelnden Schwung schieben; der Bruder Jakob wird zum traumatischen Totentanz. Hermus akzentuiert gerade im Bruder Jakob eine zentrale Stelle der Sinfonie. Erneut wird aus den Gesellenliedern zitiert: »War alles, alles wieder gut! Lieb und Leid! Und Welt und Traum!« Hier schließt sich der Kreis zur Blumine, so klingt bei Mahler die Erlösung, doch diese bleibt verweigert, tritt nur als Aufblitzen einer Erinnerung in Erscheinung.Sorgfältige Klangmischung und höchst expressiv verdichtete Spannung vom dreifachen pianissimo der Einleitung bis zum rauschenden Aufschwung des Finales kennzeichnen diese großartige Interpretation – die erste Mahler-Deutung des jungen Hagener Generalmusikdirektors überhaupt.
Das Orchester, September 2005